What Has Always Been

它既不是全新也不是凭空出现的

自古以来便存在

着装的过程

在一块布中流动

时而触手可及，时而遥不可及

在过去，在此刻，同时也在未来

不受时空限制，跨越历史及文化

美感与力量（喜悦与希望）

在这里，我们探索，感受和领会

一如既往，无增无减

ISSEY MIYAKE 2024/25秋冬系列于2024年3月1日在巴黎镀金门宫发布，以“What Has Always Been”为主题，探索以一块布（A Piece of Cloth）为人体着装的起源，并以此为灵感创造整个系列。

2024秋冬新季回归用织物着装的想法，并将此作为制衣的起点进行探索和发展。在不以裁剪服装为目的的情况下，专注于“穿”，在织物“包裹”身体行为的过程中发现悬垂、重叠、褶皱、扭曲和不对称的构图，以及对此偶然创造出的空间进行趣味性的一系列探索，并尽可能减少改动，最终让服装以最自然的形式呈现。其中一部分保留了制作为成衣之前的状态，而另一部分则可以根据穿着者的意愿自由变换。以此方式创造的衣服超越了服装本身的概念，最终形态流畅且灵动，不受特定历史背景或环境的束缚，永远给人焕然一新的感觉。

原创音乐：Koki Nakano （由Lucas Santtana演唱）

ENVISION 是以雕塑为形态，用一块布创作出来的编织系列。面料由2024春夏时装秀上展示的和纸混合纤维中发展而来，质地轻盈，触感干爽。以一块布的方式着装，进行包裹、缠绕等形态的研究，得出此系列服装轮廓。织物由和纸和弹力纤维交织而成，在保持廓形体积的同时，赋予服装柔软的质感，使其自然而又轻盈地垂落。

ENCLOTHE PANTS 系列的面料结合了三醋酸纤维的柔软度和亚麻的挺括性。受“以一块布包裹着装”的初衷启发，裤装具有不对称的特点，轮廓呈方形，充分利用了面料的宽幅。

ASAGAO 是以花朵形状为灵感，创作的无缝针织系列。衣身和袖子运用了罗纹针织的设计，像花朵一般绽放的袖口和衣摆则运用了平针针织，为圆筒结构增添了如3D立体生动的视觉效果。袖口和衣摆的渐变颜色由三种不同颜色织线交织而成。袖子可以环绕脖子和身体，或像帽子一样佩戴，增添趣味和俏皮。

ENCLOTHE WASHI AND WOOL 是一个编织系列，灵感源自用一块布包裹身体，形成丰富的垂坠感。尽管服饰轮廓饱满具有张力，但天然纤维（和纸与羊毛）以及弹性纤维交织而成的面料，却让服装具有温暖的质感，并柔软的触感。

BEHIND THE SCENES 是一个趣味针织系列，特意展示了无缝针织品背后的制作过程。设计中使用了在生产过程中通常会被丢弃的 “废纱”，幽默地表达了以制造无浪费为目标的理念。

INTERPLAY 系列基于色块堆叠的设计理念，通过双层结构无缝编织。单件衣服穿起来宛如有双层结构，通过调整双色部分，或改变身体和手臂的穿着方式，从而呈现出各种造型。

VIGOR 以迷人的印花为特色，表现出野花的活力生机。设计团队收集了花朵和树叶，直接上色，创造出既精致又本真的图案。在面料毡化过程中，由于棉花和羊毛的收缩不同，展现出原画的笔触及细节的肌理感。色彩的灵感来自日本秋季原产的七种草本植物*。长外套和披风的肩部轮廓是由一块布的设计折叠而成。

草本植物为三叶草、桔梗花、日本竹芋、佩兰、黄花败酱草、日本蒲苇和日本石竹。

WANDER 系列以手工褶皱呈现自然廓形为特点。精细透明的涤纶纱和涤纶纺纱交织而成的透视织物，被运用在手工打褶的圆形和直角褶皱上，使其形态既细腻又坚固。轻快、宽大的廓形让人联想到流浪的牧民形象。

NUANCE TUBE 是以手工渐变染色表现天空色彩变化的针织系列。每件衣服在编织后，由手工艺人进行精细的手工染色。无缝的圆筒针织衫可上下颠倒穿着。鲜艳的粉色调灵感来自日落时分的天空，而另一种冷色调的卡其色则使人想起转入深夜之前寒冷苍白的天空。